参加过云楼艺术馆建馆十周年古琴音乐会

八月三日的午后，苏州过云楼浸润在江南特有的温润里，一场为庆祝艺术馆建馆十周年的古琴音乐会，正于此间拉开帷幕。琴音未起，已觉时光在此慢下来一一这里不仅是建筑的集合，更是千年文脉的驿站，而古琴，恰是那根牵起古今的丝线。

音乐会以十六个节目串联起一场听觉的修行，首曲《渔樵问答》便由吴光同先生奏响。作为吴派古琴传承人，他的指尖下，琴音不疾不徐，似见渔樵于青山绿水间对答，淡泊中藏着世事洞明。这一曲，恰如为整场音乐会定调：古琴从不是孤高的古董，而是能与生活对话的老友。

琴声流转间，张秋红女士的《醉渔唱晚》接踵而至。她指尖的弦音里，有渔舟唱晚的疏朗，亦有醉后不知天在水的酣畅。这位深受学生仰慕的琴者，将对古琴的热忱揉进音符，每一声泛音都像月光落进涟漪，清透得能照见人心。而吴永烨演绎的《梅花三弄》，则以三段变奏勾勒出梅花的风骨一一初时如寒梅初绽，清冽孤绝；继而似风雪中挺立，坚韧不拔；终了若暗香浮动，余韵悠长，将古琴"借物咏怀"的意境推至深处。

这场雅集的妙处，更在"兼容"二字。俞红梅带来的昆曲《牡丹亭·游园·皂罗袍》，为琴音注入了鲜活的画面感。她身姿流转，唱腔婉约，"原来姹紫嫣红开遍"的唱词与身段相融，恰似琴音里跳出的灵动音符，让听众在弦外之音中，又品到了另一种东方美学的韵致。

终曲《白雪》由吴明涛奏响时，全场已沉浸在一片澄明之中。琴音时而如碎玉敲冰，清越激扬；时而似琼花漫舞，轻盈空灵。古人以"大珠小珠落玉盘"形容琵琶之美，此刻听来，古琴的音色何尝不是如此？只是这份"落"，更添了几分含蓄与深邃，让每一位听众都醉在那片由弦音织就的"白雪"里，忘了今夕何夕。

离场时，夏阳已染过云楼的飞檐。回望这场音乐会，不只是十六个节目的堆砌，更是一场跨越十载的约定一一过云楼以十年光阴守护文化，而古琴以千年音色回应时光。当最后一缕琴音消散在晚风里，我们忽然懂了：所谓"知音"，从来不是遥不可及的传说。今日在座的每一位听众，因琴音相聚，为雅韵动容，便是新时代的"高山流水"。

十载琴心，百年过云。这场音乐会，是回望，也是启程。古琴的弦还在振动，就像文化的脉搏从未停歇，在过云楼的青砖黛瓦间，在每一个爱琴人的心里，继续奏响属于东方的韵律。

最后让我作首七律为结语：

过云楼里韵悠长，

十载琴心对晚阳。

问答渔樵吴音古，

争辉梅韵雅调扬。

一腔白雪飞花屑，

半折昆曲绕旋廊。

苦觅何须知我处，

清风弦上是华章。

2025年8月4日